曾昭娟为安徽艺术学院师生作讲座

新闻摘要

昨天，“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题活动走进安徽艺术学院，著名评剧表演艺术家曾昭娟为该校师生带来了一场集讲座、导赏与互动于一体的戏曲文化盛宴，普及戏曲文化知识，传授戏曲传承密码。

名家授艺传薪火

受聘导师践初心

作为评剧“花派”艺术的传承与发展者，曾昭娟不仅是天津评剧院院长，更是二度中国戏剧“梅花奖”、二度文华表演奖、二度上海白玉兰奖的获得者。在这次讲座中，曾昭娟以《金娥》创作为例，深刻阐释了戏曲传承的真谛。

“传承不是复制，既要面对前人又要面对后人。”她介绍，《金娥》改编自经典剧目《半把剪刀》，是《赵锦棠》的姊妹篇，主创团队以当代观众审美视角重新创作，力求在原作基础上深化思想性，为花派艺术注入了时代生命力。她表示，该剧旨在提纯评剧表演内涵、提高剧种品位、提升流派高度，探索“学习经典、传承经典、发展经典”的新路径。

曾昭娟的分享干货满满，互动环节更是将氛围推向高潮。她亲自示范评剧的身段技巧，邀请学生上台手把手指导，从眼神流转到身段拿捏，细致拆解“戏魂”的塑造之道。

安徽艺术学院黄梅戏表演专业大三学生周文博深有感触：“曾老师‘抓戏魂’的理念让我深受启发，今后演黄梅戏也要牢牢把握剧目核心，让表演更具感染力。”戏剧影视文学专业学生蒲春筱则认为，这次互动让她对戏曲表演技巧有了直观认识，为今后的编剧工作提供了宝贵借鉴。

谈及当代青年戏曲人才培养，曾昭娟结合多年执教与评审经验提出“三重能力”标准：扎实的基本功是立身之本，深刻的文化理解力能读懂剧目精神内核，创新表达力则让戏曲“活”在当下。

在活动前，安徽艺术学院为曾昭娟颁发“靓英计划”导师聘书，这一举措为皖津两地戏曲艺术交流搭建了坚实桥梁。

“走进安徽艺术学院，浓郁的艺术氛围扑面而来，让我倍感亲切。此次能受聘为‘靓英计划’导师，我内心倍感荣幸。”曾昭娟坦言，评剧与黄梅戏同为接地气、聚人气的优秀地方剧种，有着诸多共通之处，她将毫无保留地分享剧目创作与打磨经验，助力安徽青年戏曲人才成长。

该校“靓英计划”通过校内帮扶与校内外联合帮扶模式，以“以强带新”培育青年教师科研能力。安徽艺术学院发展规划与科研处副处长冯传胜介绍：“名家进校园不仅是在青年学生中深植艺术的种子，让戏剧的魅力在学生们心中发芽，在今后的工作和生活中更是可以开花结果。”

《金娥》献演启新篇

南北戏曲共情融

作为“百戏入皖·星耀合肥”名家名角名剧惠民展演的重磅大戏，由曾昭娟领衔主演、天津评剧院带来的评剧《金娥》将于11月11日至12日在安徽百戏城亮相，这也是天津评剧院首次在安徽演出。

据了解，《金娥》讲述了民女金娥在封建桎梏下历经磨难、坚守母爱的悲情故事，通过她与曹锦堂的善恶对比，凸显人性本善的价值观。

针对南北剧种差异，曾昭娟表示，《金娥》与黄梅戏版《半把剪刀》同源自甬剧，核心的亲情、冤屈与救赎主题高度一致，母爱绵长的精神内核更能跨越地域。

在保留评剧鲜明特色的同时，《金娥》更着力于情感的深度表达：以高亢激昂的板腔体唱腔传递心绪起伏，用大开大合的写实表演强化戏剧张力。尤其“法场”一幕的大段念白，在无前奏铺垫的留白中，以深情呐喊将母子情深推向极致，堪称评剧表演艺术的经典片段。

“我希望通过《金娥》，让合肥观众感受评剧的艺术魅力，更能体会母爱跨越时空的力量。”曾昭娟说，无论时代如何变迁，真挚的情感总能引发共鸣，这正是传统戏曲的生命力所在。

古今文脉相辉映

百戏惠民谱新章

“古有徽班进京传佳话，今有百戏入皖续新篇。”曾昭娟在讲座中特别点赞安徽对文化传承的重视，“‘百戏入皖·星耀合肥’活动搭建了全国戏曲交流的大平台，我们始终抱着学习交流的态度而来。”

对于活动创新推出的“戏曲+旅游”惠民模式，曾昭娟给予高度评价：“这是近年来戏曲传播的创新之举，我觉得特别好，不仅能有效拉近戏曲演员与观众的距离，更能让许多原本不了解戏曲的朋友一步步感受传统艺术的独特魅力，进而深深爱上我们中华民族的这份文化瑰宝。”

此次“百戏入皖”恰逢徽班进京235周年，汇聚全国众多剧种开展惠民展演与文化普及，意义非凡。“作为北方剧种代表，我们希望用评剧的独特韵味感染江淮观众，让南北戏曲在交流中碰撞出更多火花。”曾昭娟表示，天津评剧院将以此次演出为契机，深化与安徽戏曲界的交流合作。

据悉，“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题活动除名家展演外，还将持续开展戏曲进景区、进社区、进校园等系列活动，鼓励戏曲名家名角到大中专院校普及戏曲文化，通过名家引领、惠民演出等多元形式，引导青少年热爱传统文化、坚定文化自信，让传统戏曲融入生活，筑牢文化传承根基。（记者夏伟文、见习记者邹韩欣摄）