近日，一部以"三毛之父"张乐平为主角的广播剧正在全国各大音频平台热播，收获广泛好评。这部由浙江广电集团推出的三集广播剧《"三毛之父"张乐平》，以其独特的三维叙事结构、精湛的声音艺术表现和深刻的思想内涵，成为新时代主流文艺创作的又一精品力作。

三维时空交织下的历史回响

《"三毛之父"张乐平》全剧共3集，每集30分钟，创作历时三年，期间易稿二十一次。该剧最大创新在于打破了传统线性叙事结构，构建了"当代探索线+张乐平人生线+三毛故事线"三线互动的叙事方式。

"当代探索线"通过嘉兴市海盐县两位漫画社团小学生的对话，带领听众自然回溯历史。剧中，张海岩在画画上遇到困难，大姐姐王伊糖给他讲述张乐平与三毛的故事，最后通过AI技术实现与张乐平的跨时空对话："孩子们，你们只要记住，三毛啊从不向困难低头——他善良、乐观、勇敢，总是想办法解决问题"。这一设计巧妙连接历史与现实，使作品具有强烈的当代意义。

"三毛故事线"则让虚拟漫画角色跳进现实：从三毛自述"光光头上三根毛，圆圆鼻子往上翘"，到张乐平遇见街头流浪儿触发创作灵感，再到《三毛流浪记》《三毛从军记》等作品的诞生过程。三毛既是艺术形象，也是时代隐喻，折射了艺术家的善良人性与生存智慧。

顶级团队打造声音艺术精品

该剧汇聚国内一流创作团队。剧作家郝佳音担任编剧，其作品多次荣获中宣部"五个一工程奖"；导演孙越来自浙江交通之声，同样四度问鼎"五个一工程奖"；著名作曲家刘聪担纲谱曲；电影《长安三万里》中高适和李白的扮演者杨天翔和凌振赫领衔主演。

剧中还有诸多细腻感人的细节：夜深了，妻子劝张乐平休息，他却说："雏音，我的身体自己有数的。你还记得读者寄来一件给三毛的毛背心吗？"于是他为三毛画上背心驱寒，让千万读者安心；妻子送来热汤，他竟说："雏音，怎么这汤里三毛在跑……"生动展现艺术家如痴如醉的创作状态。

江南文化滋养下的艺术表达

张乐平的故乡是嘉兴市海盐县，该剧深入挖掘这一具有全国影响力的浙江文化名人，体现了鲜明的地域文化特色。

编剧郝佳音在创作中特别注重强化江南特色，将海盐话中的"囡囡""老灵光""晓得哇"等吴语词汇融入剧本。报童的吆喝、阿晨的口音、张乐平的儒雅语调，与浙江上海等地典型的环境音效融合，为听众带来沉浸式的、具有江南烟火气的听觉体验。

导演孙越在选角上也坚持"在地性"原则，放弃全国范围选拔配音小演员，而是聚焦浙江本地孩子。他们的表达或许少了成人演员的技巧，但未加雕琢的淳朴与真挚更加贴近原型。"我希望这种在地性让剧作扎根民间，如同张乐平的漫画一般鲜活，希望通过这部剧让历史'活起来'。"孙越表示。

历史与现实的温情对话

广播剧结尾处，创作团队创新融入AI技术，让张乐平穿越时空与当代孩子对话："孩子们，你们画的真好啊，一眨眼的工夫75年过去了，你们长大了。"孩子们惊喜地呼唤："张乐平爷爷，我们想您！"

剧中还安排了感人至深的历史回响：革命战争时期，张乐平救助的流浪儿小明，如今已成为张乐平纪念馆的一名义工。话外音中，历史与现实温情交汇："张爸爸，我是小明。我每天在纪念馆里整理您的画稿、看着孩子们临摹三毛的笑脸时，总觉得您从未离开……"

艺术是民族精神的火炬，是时代前进的号角。《"三毛之父"张乐平》通过三维空间叙事、精神气质提炼与丰富的"在地性"表达，让语言、音乐、动效"三箭齐发"，把声音叙事的"情感张力"推到极致，实现了让历史"开口说话"，让听众"听见心跳"的艺术效果。

该剧不仅是对文艺先驱的礼赞与纪念，更成功探索了如何让历史不再是课本里的铅字，而成为人们可触摸、能共情的生命体验。在新时代文艺创作中，这种以创新手法挖掘红色文化资源、传承民族精神血脉的实践，值得充分肯定和推广。

目前，该剧正在全国各大音频平台持续热播，引发社会各界广泛讨论和好评，成为利用新媒体手段传播主流价值、活化历史资源的成功案例。（文：祁洋 赵日春 李岩    供稿：浙江广电集团）