由云南省红河州民族文化工作团创排的舞剧《流芳》预计将于9月底在蒙自试演。几天前，舞剧初稿内部演出后，得到了参加观摩的专家和媒体的一致认可和好评。这是继舞剧《诺玛阿美》、音乐剧《爱如星火》之后红河州民族文化工作团全力打造的又一部精品力作。
用舞蹈讲好“中国故事”
“近年以脱贫攻坚为主题的舞剧较为少见，红河州民族文化工作团以舞蹈见长，迎难而上，力图突破创作壁垒。”这是红河州民族文化工作团创作舞剧《流芳》的初心，也是编剧周楚栋对于这个命题的破题之处。
（编剧周楚栋）
今年是脱贫攻坚收官之年，排演这样一部剧向党和国家献礼、向千千万万在扶贫路上付出心血和汗水的工作队员致敬，是时代的呼唤和要求，也是文艺工作者应有的担当和责任。但如何以艺术化的手法讲好扶贫故事，讲好红河故事乃至中国故事，是一道难题。
“舞剧《流芳》是红河州民族文化工作团结合2020年全国全面完成脱贫攻坚大业和全面进入小康社会的重大历史节点，按照省委宣传部、省文化和旅游厅、州委宣传部和州文化和旅游局关于2020年精品创作的相关要求创排的一部讲述“直过民族”拉祜族苦聪人脱贫攻坚的舞剧。”周楚栋表示，“这部剧得到了国家、省、州的重视和关心，被列为文化和旅游部2020年度全国舞台艺术重点创作计划、云南省2020年精品创作重点扶持项目，得到州委宣传部红河文艺精品创作‘以奖代补’鼓励扶持。因此，我们责任重于泰山，必须集结一切优秀的力量共同参与，将舞剧《流芳》打造成一部集思想性、艺术性和观赏性于一体的文艺精品。”
现实题材带来的挑战和机会
舞剧《流芳》作为一部以脱贫攻坚为背景的现实题材作品，正如在该剧的初稿初审研讨会上多位专家所言：做现实题材最难的地方在于一方面大家都知道故事的结果，另一方面内容和人物容易掉入高大全、假大空的窠臼。这无疑是导演张珅面临的一个挑战。
（导演张珅）
距离舞剧试演还剩下不到两个月的时间，张珅自己给目前呈现的初稿打了60分。这60分里，有对和自己“死磕”、和作品较劲后的成果的肯定，也有期待更多突破的迫切。
曾经凭借舞剧《红高粱》男一号余占鳌斩获中国舞台艺术最高奖文华表演奖、参与编导舞剧《诺玛阿美》《天路》等作品的张珅坦言，《流芳》的故事发生在和平年代，不像历史题材中内容的尺度、夸张的成分都很大。“历史题材包括近代史的故事中往往涉及战争，战争会放大人性，可以演绎的内容就很多。扶贫的故事虽然也很苦很累，也有事故和意外，但无法讲述更多的生与死，从艺术性上说，要在舞台上呈现出可歌可泣和震撼人心的效果，难度很大，也是比较难把握的点。”
然而，编导该剧的难，还不止于此。“扶贫作为一个全国性的事件，其地域特色载量很小。”张珅表示，苦聪人作为直过民族，一步从原始社会跨入现代社会，可以运用于舞台表现的具有本民族个性的元素相对较少，如何进一步挖掘和展现作品的民族性，也是一个挑战。
不过，这一个又一个的“难”，既是挑战，也是机会。《流芳》中舞段大幅度的夸张的肢体语言，视觉冲击力很强，能够把观众更快的带到情绪氛围中。看过初稿的专家们无一例外的表示，作品很精彩，富有张力和感染力。这种张力和感染力分解开来，是导演和编导们用专业素养和经验一点一滴铺陈起来的。（朱小旅/文 周星余/图）
(责任编辑：黄俊飞)