党的十八大以来，全社会高度重视对中华文明发展史的研究和宣传，注重对中华优秀传统文化的继承和弘扬。在文化自信与传统文化复兴的时代背景下，中国国际华服设计大赛应运而生，开创了华服领域系统性发掘、设计、推广的先河。
“华服，是指具有中华民族历史文化基因、精神风貌，且融合当代审美的礼仪性服装。其服装风格根植于中华传统文化，传承中华民族特质，体现当代社会积极向上的时代精神，具有鲜明的辨识度，适用于国际交往、文化交流、商贸往来以及日常节庆、典祭等礼仪场合。”这是去年举办的第一届中国国际华服设计大赛取得的重要成果之一——“中国当代华服”的定义与规范。从此，华服有了更深刻、规范的内涵和外延。
2022年，在世界格局深刻演进、全球经济形势严峻以及新冠肺炎疫情反复等多重影响叠加之下，行业活动包括去年风起云涌的诸多设计赛事大多停顿无声。但，中国国际华服设计大赛显然不在此列。5月18日，迎着暖暖的初夏清风，第二届中国国际华服设计大赛如约而至，开启作品征集！本届大赛主办升格，由中国服装设计师协会、山东省归国华侨联合会、山东广播电视台、山东省服装设计协会主办，济南明府城文旅投资控股有限公司、太阳鸟（山东）文化教育发展有限责任公司、山东广播电视台综合广播承办。
仪，礼仪，中华民族固守礼明德；裳，美丽的中华服饰；风尚，与时俱进，时尚流行之意。本届大赛即以“仪裳风尚”为主题，旨在征集具有中华民族历史文化基因、同时结合当代精神风貌的设计作品，以时尚的服饰礼仪反映当代人的主流价值、行为方式和生活态度，以先进的服装科技体现中国元素的时尚表达。
华服，是中国的，也是世界的。2022年第二届中国国际华服设计大赛旨在推动设计师与华服产业的融合，设计出具有中国文化传承的经典服饰，为讲好华服故事、展示华服魅力、传承中华服章之美贡献力量，努力成为向世界展示中国文化与精神的时尚窗口。
梅开二度，
华服大赛演绎“起承转合”交响曲
起
“好的开始是成功的一半，亦是对再创新的考验。”
本次大赛的首站宣讲会选在山东工艺美术学院开启。作为赛事总策划，山东省服装设计协会会长、山东太阳鸟服饰集团董事长周锦登台向学子们推介，也为赛事定调。她说，2021年首届中国国际华服设计大赛发布了《2022华服流行趋势》，开启了中式服装哲学思想的流行趋势，得到了意大利时尚协会、米兰理工时尚学院以及日本设计界的高度评价。他们纷纷发出邀请让华服流行趋势以及华服展演走上他们的T台。与此同时，成立了世界华服联盟、华服研究院，将中国优秀传统文化创造性转化创新性发展应用于华服的设计中，不断提升中国服饰和东方美学的国际影响力和国际认同。
作为两届大赛的积极参与者，山东工艺美术学院认为，大赛既能激起学生对中华优秀传统文化热情，又能把学生在校所学到的和华服相关的理论知识转化为实践，提高了学生对设计的理解，将现代工业文明和中华优秀传统文化相结合。指导教师们认为：首先华服设计大赛要服务于优秀的华夏礼仪；第二，大赛要传承优秀的中华传统文化；第三，大赛要服务于中国人现代的生产生活方式。希望同学们要仔细研究现当代的生产生活方式、制作工艺、服装面料等内容，将这些与传统文化有机结合，赛出成绩、赛出水平。
7月22日，第二届中国国际华服设计大赛在山东广播电视台正式启动，与往届相比，更加突出实用性、科技性、前瞻性、传播性。为了挖掘具有国际视野、创新思维、时代审美的民族传统服饰文化传承人，将传统服饰与优秀文化不断传承创新，绽放服章之美、礼赞中华之盛，几大主办方纷纷亮出了各自资源，携手托举大赛。
在启动仪式上，山东省服装设计协会与济南明府城文旅投资控股有限公司签订《2023华服流行趋势研究》落户手造营协议，与岳麓书社签订《中国传统服饰文化研究系列图书》合作协议，与人文茶道签订《中国传统服饰文化研究-茶道系列丛书》合作协议，与汉派花艺术家签订《中国传统服饰文化研究-花道系列丛书》合作协议，让华服礼道、华服衣道、华服茶道、华服花道、华服乐道逐一结合，塑造可敬、可爱、可亲，懂美、爱美、创造美的中国形象、华人气质，全景展示中国华服的脉络。山东广播电视台全面细致地将启动仪式办成了具有独特中国美学的“雅集”，这是一个全新的呈现。
当天的重头戏，是周锦与清华大学美术学院教授李薇、副教授贾玺增共同演绎的“仪裳风尚”秀，美轮美奂的东方美学演绎将现场气氛推向高潮。
承
“不止守住初心，还要发扬光大。”
用服饰礼仪文化规范时尚生活，用华服作品培育文化审美自信，这是周锦创办大赛的初心。持续举办这一赛事，是她的坚守与传扬。8月10日，第二届中国国际华服设计大赛初评在北京举行。经过严肃、认真、专业的评审，共有30组作品从1423份参赛作品中脱颖而出，成功晋级终评。
大赛作品质与量双提升。首届大赛在行业内外形成了较大影响，今年更引起了海内外华人服装设计师及服装设计爱好者的广泛关注，上至耕耘多年的资深服装设计师，下至初出茅庐的职场新人，都对本次大赛表现出浓厚兴趣。最终，共收到来自国内和国际的稿件1423份，其中，国内稿件1412份，来自27个省、市、自治区以及澳门特别行政区；国外稿件11份，分别来自英国、意大利和日本。
大赛初评，由清华大学米兰艺术设计学院执行院长、清华大学美术学院染服系主任、博士生导师臧迎春，北京服装学院科技处处长王永进，浙江理工大学服装学院院长、博士生导师崔荣荣，山东工艺美术学院服装学院院长李杰，“金顶奖”设计师、北京玫瑰黛薇服装有限公司艺术总监刘薇，中国十佳时装设计师、北京蓝伯吉纳高级时装有限公司设计总监崔游，故宫博物院学术委员会委员、故宫博物院服饰织绣研究所所长严勇组成了全方位、多维度的权威评审团。
从初评来看，本次大赛的参赛图稿作品体现出风格多样、立意新颖、色彩丰富等特点，很多选手在对传统性和创意性的临界点的把握上都相当到位，在款式上既保留了传统中华服饰的精华和韵味，又融入了简约时尚的现代设计理念。另外，他们在面料的选用上也呈现出多样性，对轻薄的绡、挺括的麻及坚韧的裘皮等多种面料都有运用，无论是风格的多元化还是色彩及面料的多样性，都符合目前华服设计的流行趋势。
评审专家们表示，本届大赛呈现出的几个显著特征非常值得关注。第一，投稿数量众多，与国内同类大赛相比，是投稿数量最多的大赛之一。这充分反映了当下年轻人有着强烈的意愿，积极参与到中华优秀文化传承与创新的过程当中。第二，参赛设计作品的表现手法更加多元。这显示了年轻服装设计师对于中华优秀传统文化与现代生活的结合，正在进行着全面的探索和实践。第三，传统文化产品与市场结合的趋势更加明显。这表明更多的年轻人在日常的生活当中，在未来的产品设计当中，愿意以中华文化作为核心的设计方向，并将产品更多地推向市场。第四，科技化水平更高。很多学生运用最新的数字虚拟技术进行设计，将服饰设计和未来时尚科技充分结合。这为大赛未来采用数字化的呈现打下了坚实的基础。
《2023华服流行趋势》继续重磅推出。2021年，首届中国国际华服设计大赛发布了《2022中国国际华服流行趋势》，这项研究由山东省服装设计协会会长周锦、清华大学美术学院副教授贾玺增牵头，汇集北京服装学院、中国服装设计师协会等机构的资深专家学者组建了华服流行趋势研究院，并邀请了意大利、日本等海外时尚界专家担任顾问。
对于首度开展的华服趋势研究，专家们聚焦关键要素——传承正确性、穿用舒适性、文化传播性、当代融合性，并对华服风格主要形制（明、唐、宋、魏晋）、华服品类趋势（考古复原、传统再设计、改良传统、传统礼服、传统时装、传统潮牌）以及华服穿用场合等都进行了系统梳理探究。
这一研究从色彩、款式、图案、面料等维度，对几千年来我国传统服饰的传承脉络进行梳理，并对未来华服流行趋势进行分析与预测。据悉，这是全球范围内首次对华服流行趋势进行全面而系统的研究，对于推动中国古代服饰文化研究，促进纺织服装领域的产学研深入融合，增强华服在世界时尚界的话语权，都具有十分重要的意义。
今年的第二届华服大赛将继续发布华服流行趋势。《2023华服流行趋势》更值得期待，因为有了“华服色”。
“华服色”亮相，华服有了专属色彩体系。植物染色又名草木染，在中国有记载已经有五千年了。植物染色是从大自然中生长的各种天然植物中提取色素来进行染色的一种方法，因使用的是天然染料染色，所以对人体有着良好的呵护作用，更是对传统文化的继承发扬。
中国的植物染色彩有着美好的词语表达，是中国式美学范式和中国式浪漫的记载。这在《诗经》、《易经》、《尚书》、《仪礼》、《淮南子》、《春秋》、《考公记》、历代《舆服志》以及唐诗宋词中都有记载，清代沈寿在色谱中更是全面进行了阐述。那么，来到中国人的当代生活中，植物色的青赤黄白黑、绿红骝碧紫，到底是什么颜色？远山如黛，晓山青，那些充满着浪漫色彩的美丽名词，究竟该用什么颜色来表达呢？
周锦从小就喜欢制作服饰、自行染色，从业以来一直致力于将中国优秀传统文化深植于华服设计。为更好地将植物染色体系梳理清楚，周锦拜中国天然染第一人、省级非物质文化遗产“传统植物染料染色”项目代表性传承人黄荣华为师，系统地学习植物染色；并与清华大学教授、博士生导师李薇、山东工艺美术学院服装学院院长李杰一起，跟随黄荣华老师，根据682个中国色彩名词，染出了1082个色彩。这些色彩组成的色谱将纳入中国国际华服设计大赛的标准色彩体系，在未来华服走向世界之时向世界展示中国之美，也向世界宣告：从此华服有了自己的专用色彩体系。
转
“大赛还能这么做？创新永远不设限！”
“以大赛推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”，周锦这句话可不是说说而已。不只是常规大赛的宣讲、征稿、路演、评审，在周锦的国际化、全方位、开放式思维下，第二届华服大赛在推广运作的全过程中，更多了几笔“点睛之作”——华服秀天下，天涯共此时。中秋节是全球华人最重要的节日之一，米兰是闻名全球的世界时尚艺术中心之一，在这个特殊的时刻，山东人用一场国际华服秀，传承文化之美，讲好中国故事！
端庄典雅的非遗手绣长裙、仙气飘飘的二十四节气时令服、光泽亮丽的水生木旗袍……2022年的中秋佳节来临之际，在意大利米兰大教堂前中心广场上、在米兰理工大学校园内，充满中国传统文化元素的服饰，在不同肤色的模特身上绽放出别样的华彩烂漫！来自山东的35套华服惊艳亮相米兰，一场“爱尚华服”国际华服秀在世界时尚之都掀起热潮。翩若惊鸿、衣袂飘飘，华服之美吸引了来自世界各地的游客驻足拍照、合影。最传统、最时尚，这是一场服饰的展示，更是一次文化的碰撞和交流。
米兰大教堂是世界上最大的哥特式教堂，也是文艺复兴时期代表性建筑物。而山东手造华服制式面料考究，在裁剪缝制技艺、面料配饰选取上极具匠心，这次在米兰展示的华服中，有6套来自被称为“宇宙中心”的菏泽曹县。从“宇宙中心”到世界时尚之都，山东华服走向国际舞台，迈出文化自信的步伐，展示文化两创的成果。很多国外游客都是首次在现场看到华服展示，他们惊叹华服之美，被中国服饰文化圈粉。本次华服展示的主模特Marisa Greta第一次身着华服走秀，非常激动：“我过去从来没穿过这么优雅的衣服，在我看来，每一件衣服、每个季度的款式都很棒，传播华服文化是非常重要的。”来自山东、河南等地的中国留学生也参与了本次华服展示。她们表示，能够穿着祖国传统文化服饰参加庆祝中秋节的活动，感到骄傲和激动，也希望通过自己的努力传播中国文化，让更多人爱上华服，爱上中国传统文化。
本次活动即是第二届中国国际华服设计大赛的展示环节之一。“近些年来，国际上关注中国品牌、推崇中国元素也日益成为一种全球性的趋势与潮流。而加强海外传播、推动文明互鉴则是一个潜移默化的长期过程，我们的服饰文化也应有这样的使命与担当。借助山东华服走秀在国外传播中华文明、齐鲁文化，这是本能，是必须，也是必然。”活动策展人周锦如是说。
尼山世界儒学中心（中国孔子基金会秘书处）党委书记、副主任国承彦也给予高度评价，她表示，华服是中华优秀传统文化的重要组成部分，是向世界展示中华优秀传统文化的重要窗口。山东服装界策划的这场国际华服秀很有意义，这些华服作品在设计中巧妙地蕴含了二十四节气和旗袍等独特的民族文化与时尚元素。尼山世界儒学中心和中国孔子基金会也将继续支持中华传统服饰的研究和传播，向世界展示多彩的中国，讲好中国故事。
意大利全国时尚协会终身荣誉主席Mario Boselli对活动给予了大力支持：“值此中秋佳节，米兰大教堂前有场华服秀是一个美好的机会，让更多人欣赏到华服之美。”
少儿华服热，华服进校园。国庆假期，为了让孩子们从小了解中华服饰中蕴含的传统文化，感受华夏衣冠的审美特质，2022中国国际华服设计大赛组委会在山东手造展示体验中心举办少儿华服秀，在泉城少儿中掀起华服热。
传统服饰，华彩少年，步步行云流水，停转间翩若惊鸿。20多位华服“小模特”小的只有四五岁，大的不过十来岁。身着华服的少年，步伐间充满自信，眉宇间透着欣喜，对华服的喜爱和自豪感都写在了脸上。
很多家长表示，平时也喜欢在节庆或者表演的场合给孩子穿华服，一方面是因为随着经济发展、国际地位的提升，民族自豪感越来越强，另一方面是因为近年来华服市场的兴起，能够便捷地买到款式多样的日常华服。但是目前的华服市场也存在标准不统一、质量参差不齐的问题，另外对于在什么样的场合应该穿什么制式的传统服装，很多家长也表示不太了解，希望能够通过更权威的途径跟孩子一起了解这方面的知识。
本次活动亦是第二届中国国际华服设计大赛的展示环节之一，“大赛组委会给孩子们准备的这些衣服无论是从款式还是面料、色彩来看，都非常高级，孩子穿上很有气质，我们平时很难买到质量这么好的华服，希望这些衣服尽快走向市场。”一位陪孩子参加活动的妈妈表示。
“华夏文明源远流长，而民族服饰作为文化的载体，成为了不可分割的一部分。了解中国的历史，了解中国的汉服文化，是万千华夏儿女应该具备的最基本的素质，也是当代审美的重要内容。我们希望孩子们从小认识华服、感受华服，了解华服文化。”活动策展人周锦说。
不只是走秀，周锦还把华服文化与中国式美学培训送进校园。华服与礼仪、华服与经典、华服与花道、茶道、乐道、舞道，这些都是中国历代文化的必修课。怎样培养新时代昂扬向上又知礼懂礼的中国好少年？10月 13日，华服大赛组委会走进华东师范大学澄迈实验中学，启动了中国文化大讲堂系列课程。
面对近2000名师生，周锦的第一课讲授了华服的定义，以及华服与二十四节气、天干地支等传统文化的关系，深度解读华服所蕴含的中华文化智慧，激发了大家对文化与时尚的热爱。
周锦认为，国民礼仪进校园是一项十分重要的工作，要让少年儿童以及青少年在成长岁月里学会美，知礼、懂礼地健康生活和学习。第二届华服大赛组委会先后深入50余所高校、校服生产企业，宣贯国民礼仪校服的设计。在征稿中有300余份校服稿件投稿，最终选出了两份带有儒家文化元素的校服入围决赛。同时在孔子基金会的指导下，山东省服装设计协会在全国的中小学多方调研，对校服的文化元素、类别、创意、功能性做了深入了解与策划，最终选定了华东师范大学澄迈实验中学为华服文化与中国式美学进校园系列培训的落点，作为全民礼仪服饰设计的试点单位。
在各方全力配合下，还将国民礼仪这项活动纳入了中学生礼仪手册。此外，国民礼仪校服将进入第二届华服大赛总决赛现场，届时将邀请孔子基金会领导为华服大赛国民礼仪校服研究中期成果发布揭晓。
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“和合共生，协同共进，中华织造让华服更时尚！”
临近年底即将收官，大赛交响曲的第四乐章，其辉煌场景、其深远意蕴更值得期待！克服疫情反复带来的种种困难，2022中国国际华服设计大赛总决赛暨中华织造大会系列活动将于12月30日在济南举行。
由山东省服装设计协会、烟台泰和新材料股份有限公司等单位联合举办的“中华织造大会”，旨在整合全国织造资源，在山东打造完整而健全的时尚产业链，赋能山东纱线、纺织、服装时尚化、数字化发展。华服设计大赛有了更为宽广而坚实的支撑。30日上午的中华织造大会上，相关主管领导、产业链知名专家学者、全国织造产业链企业及媒体代表共同见证《何以汉服》汉服标准外译颁布、中华织造的高质量发展与传承创新主题演讲、2022“中国面料之星”发布仪式、面料企业与服装品牌对接会等精彩亮相。
最让人期待的第二届中国华服设计大赛总决赛 &颁奖盛典将于30日晚在山东手造展示体验中心举行，除了选手作品的精彩展示，还将发布《2022年中国华服产业报告》、《2023华服时尚流行趋势》。同时特别发布山东手造专场秀，展示用“织造工艺”制作的山东传统文化服饰，搭配“手工”制作的山东手造品，诠释“现代与传统”“织造与手造”“时尚引领与文化自信”的完美融合。
党的二十大报告提出，增强中华文明传播力影响力。坚守中华文化立场，提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓，加快构建中国话语和中国叙事体系，讲好中国故事、传播好中国声音，展现可信、可爱、可敬的中国形象。
相信，中国国际华服设计大赛一定会引燃国人的服饰文化热情，对外塑造可敬可亲的中国好形象，让我们的纺织服装时尚在世界时尚界绽放绚丽的花朵。
不只是大赛，更多的功夫在诗外
文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量。中华民族创造的衣冠之美、华服之美，沉淀着中华民族深沉、独特、博大、自信的精神气质，彰显着民族自信、精神之健、文化之美。
周锦说，随着朝代的更迭、历史的变迁，文化交替相融，各代服饰既有传承又有创新，形成了各有千秋的服饰特色。现如今，不论是迪奥新品“撞款”马面裙，还是LV老花“借鉴”唐代琵琶纹样，都在一定程度上说明，中国的传统文化、中国的服饰文化，是经得起国际审美的考究的，新时代华服也必将在世界的舞台上大展风采。
意大利“金顶奖”首次颁给华人女性
4月11日，一场隆重的颁奖仪式在意大利米兰和山东济南的太阳鸟艺术馆举办，两地代表共同见证了这个激动人心的时刻。Le Grandi Guglie della Grande Milano（中文称为意大利“金顶奖”）今天首次颁给了华人女性——山东太阳鸟服饰集团董事长周锦女士。
由于疫情原因，意大利全国时尚协会荣誉主席、意中基金会主席Mario Boselli代领了奖项。在颁奖现场，Mario Boselli主席和米兰理工大学POLI.design设计学院院长Matteo Ingaramo教授作了热情洋溢的发言，对周锦女士在2020年3月份包机为意大利大米兰时尚协会、华侨等捐助防疫物资表示深深的谢意，并赞扬周锦女士将米兰理工大学服装与配饰设计专业硕士班等教育资源引进山东，推动了山东时尚产业的进步。面对这份沉甸甸的荣誉，周锦表示，这是鼓励，也是鞭策，更是新的起点，唯有更加努力推动山东乃至中国时尚产业的进步，才对得起这份奖励。
周锦因热爱而从事服装行业30年，她最初投身于职业装设计，参与了二十余项工装标准的起草，被誉为个体防护界的资深专家。在办好企业的同时，周锦始终追逐她的高级定制梦想，她的自创品牌“德锦”高级华服以丰富的文化内涵和精湛的工艺制作，成为齐鲁大地上一个文化服饰代表。长期以来潜心于时尚设计与匠心制衣的周锦，还多次在北京、济南、成都等全国各地的权威平台上发布创意作品。
山东省服装设计协会的成立，旨在进一步提升山东服装设计行业发展环境，为山东经济社会发展增添新动力。被寄予厚望的周锦担任了协会会长，她认为山东是文化大省，协会要负担起弘扬山东文化的职责，在服装设计中彰显文化自信，提升人民群众的获得感，打造“山东时尚”新形象。
2022年4月20日，意大利米兰理工大学服装与配饰设计专业硕士中国班、中意国际服装设计大师班入驻“山东手造”（济南）展示体验中心的签约仪式在济南明府城文旅投资控股有限公司举办。中意双方团队将以“手造+服装”的理念，以米兰理工大学服装与配饰设计专业硕士中国班、中意国际服装设计大师班为基础，共同在“山东手造”（济南）展示体验中心打造服装设计产学研基地和国际时尚手造营，推动“手造之美、大美华服、美在山东”品牌文化的世界性传播。
“做手艺，欲速则不达，要有文化底蕴和工匠精神，需要沉下心来，长久去做。”周锦在接受采访时介绍，山东手造展示体验中心打造的“国际时尚手造营”，将定期邀请国际国内的顶尖时尚、美育专家到山东开展培训和教学指导活动，培养“山东手造”力量与国际美学相结合，让中国非遗、国际美学、世界高级成衣美美与共，助推山东全省文化创意产品的高质量发展。
“二十四节气时令服”亮相孔子博物馆
在中国，重视礼乐是自先秦以来三千多年传统文化的基本特征，是中国传统文化的核心价值之一。《礼记》记载，“乐者，天地之和也；礼者，天地之序也。和故百物皆化，序故群物皆别。”从国家典制到服饰、建筑、言谈举止等，都体现了礼乐精神。而中华传统文化最具东方色彩，其整个思想体系建立在“天人合一”的理论基础上。它所营造的这种极具神秘意味的未知氛围，体现人与自然和谐，追求不露痕迹的意境表现。这种思想为周锦提供了创作源泉，她所设计的二十四节气时令服顺应自然规律，构成人与自然的最大和谐，形成东方服饰的神秘风格，也对提升人民的美好生活有着一定的促进作用。
6月11日，正值第17个文化和自然遗产日来临之际，由尼山世界儒学中心主办，孔子博物馆与山东广播电视台文旅频道共同协办的“人间孔子·2022文化和自然遗产日走进孔子博物馆”直播活动圆满举行。周锦所设计的“二十四节气时令服”受邀参展。她翻阅了大量典籍，结合当代的时尚流行，在短短的两个月的时间内创作出了具有独特中国美学、哲学理论的二十四时令服饰。这场别出心裁的华服秀一经亮相，就获得了两百余万的点击量，得到了网友们的广泛关注。话题#孔博二十四节气时令服惊艳亮相#荣登微博全国要闻榜第10位，并冲上同城热搜第2位，真正实现了文化遗产的全民共享。
周锦表示，我设计服装的理念是礼序乾坤、乐和天地，观乎天文，以察时变，观乎人文，以化成天下，旨在让中华传统文化走进寻常百姓家。
本套二十四节气时令服选用了中国古老的色彩体系：青、赤、黄、白、黑为设计的色彩基础，并结合五行相生法的原理，注入了中国传统文化的精髓，攫取了汉、唐、晋、宋、明制汉服的特点，将二十四节气花以打印和刺绣的形式绽放在服饰上，每套衣服上都有着吉图美意的祝福，希望带给大家与时偕行的祝福和穿着者的美好时运。而在7月举行的中国国际大学生时装周期间，由中国服装设计师协会主办、山东太阳鸟服饰有限公司（德锦华服）承办的“从心守矩——东方美学的形与韵”中国国际时尚论坛，不仅着眼于文化创新、非遗设计、色彩美学、时尚生活的阐述，表明和谐共生的生活态度和以器载道的设计观点，更将传统文化与时尚元素融合，在当代设计中焕发新的活力。周锦在论坛上作主题演讲，详细阐述了《二十四节气时令服与中国传统文化》。
何以汉服
——为服饰文化交流中的中英文名词下定义
近年来，在海内外的网络平台、华人社会中，汉服越来越火。据中国经济网报道，2015年至2021年，我国汉服市场规模实现了由1.9亿元到101.6亿元的激增，现存汉服相关企业达3497家。然而，“汉服”一词被重新从典籍里挖掘出来至今20年了，汉服相关专有名词的概念、定义、译文仍然相当模糊，在汉服实践和研究中经常出现“同名异物”“同物异名”的争议。这一问题影响了汉服文化发展，导致中国媒体在对内报道和对外传播中，均难以形成规范一致的说法，让中国优秀传统文化的推广难以形成合力。
2022年8月，“何以汉服”研讨会在北京召开。本次研讨会由中央广播电视总台CGTN、中国纺织出版社有限公司、山东省服装设计协会主办，太阳鸟（山东）文化教育发展有限责任公司、华服志网站、汉服世代联合承办。来自清华大学、北京服装学院、中国艺术研究院的专家、海外学者，以及汉服Kol、汉服研究者、知名华服和汉服企业经营者共同探讨汉服文化传播和数字化创新等问题。研讨会通过中文名词定义、英文名词翻译两个阶段的研讨，明确了汉服中一批基本名词的中英文称谓。会上，专家学者们结合汉服历史流变和当今应用，从汉服的基本概念、汉服剪裁术语、汉服工艺术语、汉服主要款式、汉服结构定义等方面进行了深入探究。
大家认为，汉服是汉民族精神和文明的一种符号，其丰富的文化内涵，与今天年轻一代富有激情的文化诉求相契合，成为既充分彰显中国传统审美、又赋予现代生活理念的流行时尚。汉服的流行既是人民生活水平提高后对精神文化的追求，也是传统文化在当下传承发扬的探索行动，是文化自觉和文化自信的重要组成部分。
鲁锦与蒙绣手拉手，传统工艺大荟萃
9月15日，第三届中国国际文化旅游博览会、首届中华传统工艺大会在济南启幕。在两大会场之一的山东手造展示体验中心三楼，近百套精美华服精彩亮相、美轮美奂。这其中，既有周锦设计的“齐鲁锦-周锦”系列华服作品，也有来自曹县的汉服作品。
山东，是古代丝绸的主产区之一。在先秦及汉代，齐鲁大地生产的丝绸就销往九州及丝绸之路上的各个国家，是当时世界上最大的丝绸生产基地之一，也是锦的故乡。随着时代的发展，现代的齐鲁锦在继承古代锦的基础上，被赋予了新时代的设计、科技元素，得到了时尚界的广泛认可。
不仅是鲁绣鲁锦，在周锦看来中华优秀传统文化包罗万象，有经史子集之精髓，有华服之国韵，有鲁绣之唯美，也有蒙绣之豪放。应山东省服装设计协会的邀请，全国脱贫攻坚楷模、被称为“草原绣娘”的内蒙古科右中旗蒙古族刺绣协会会长白晶莹前来现场参与活动，共同演绎中华手造华服之美。白晶莹、周锦与济南明府城文旅投资控股有限公司董事长王立、孔子博物馆馆长郭思克还分别签署协议，助推中华手造精神传承，让中华服饰之大美走向世界。
而下一个转身，周锦出现在了椰风海韵的海南岛，黎族的黎锦和吉祥图案带给她新的灵感；再下一个转身，她又在南粤的田野里晒起了莨绸，它有一个古老而美丽的名字——香云纱……
周锦，一个充满着热情与能量的奇女子，一直行进在将中国优秀传统文化深植于华服设计的路上，一步一步实践着中华文化的“创造性转化、创新性发展”。这是周锦的情怀和使命，也是她的责任与担当。(贺兰 纺织服装周刊)
(责任编辑：君君)