2026年4月30日圣彼得堡，广州杂技团大型杂技剧《天鹅》在圣彼得堡文化地标马林斯基大剧院完成精彩演出。藉此艺术盛事，一场以“中俄文化艺术跨界融合”为焦点的高端对话会于当地同步举办。活动摒弃泛泛而谈，精准聚焦于“舞台设计艺术的融合发展”，汇聚了中俄双方的表演艺术家、顶尖设计师与文化产业操盘手，展开了一场从舞台实践到产业落地的务实对话。

来自中方的两位青年主演马晨璐与苏珊珊，为对话带来了最鲜活的舞台视角。她们以自身在《天鹅》中的表演实践为例，生动阐释了“肩上芭蕾”这一独创形式如何成为中俄艺术美学的融合载体。马晨璐分享了在呈现高难度托举动作时，如何将芭蕾的呼吸控制与情感韵律注入杂技的精准架构之中，使“惊险”升华为“诗意”。苏珊珊则深入剖析了其所饰演角色的肢体语言设计，如何从俄罗斯芭蕾的精髓中汲取灵感，又融入中国杂技特有的柔韧与力度，从而塑造出兼具东方神韵与国际审美认同的舞台形象。她们的分享证明，真正的融合始于演员的身体，并在每一次呼吸与伸展中完成文化的对话。

来自俄罗斯知名设计工作室的代表Габриэле Валентинуци与Елена Романович，则将讨论引向了舞台的视觉美学层面。他们以专业设计眼光，高度评价了《天鹅》在服装、灯光及空间调度上所实现的叙事统一性。双方深入探讨了在中俄不同文化语境下，如何通过色彩、材质与线条等视觉元素，既彰显各自民族美学特质，又能构建共通的情感联想空间。俄方设计师指出，《天鹅》的成功在于其视觉设计没有停留在简单的符号拼接，而是深入剧本内核，创造了自洽的审美系统，这为未来中俄联合制作项目的视觉创作提供了极具价值的范本。

对话会也关注到艺术创作背后的产业支撑系统。俄罗斯MAШСЕРВИС公司的总经理Сергей Юхович及其代表Антон Юхович，从文化装备技术与项目运营管理角度分享了见解。他们表示，像《天鹅》这样融合高难度杂技与精密芭蕾的剧目，对舞台机械、安全装置及项目管理都提出了极高要求。俄方表达了在专业演艺设备、技术解决方案以及国际巡演运营等领域与中国同行开展深度合作的强烈意愿，强调坚实的产业协同是优秀作品得以可持续生产和推广的保障。

本次对话会虽以一台剧目为起点，但其议题已远远超越了单一的演出评论。它构建了一个“表演-设计-产业”三方对话的模型，清晰地揭示出当代国际文化交流的新趋势：从单纯的剧目巡演，升级为涵盖创意设计、技术标准和市场拓展的全产业链生态合作。

此次广州杂技团《天鹅》作为连接中俄文化的优雅“文化信使”，不仅促成了两国专业人士在艺术理念上的深度交融，更为双方未来合作搭建了切实可行的对接平台。这一活动的成功举办，彰显了广州作为国家中心城市和国际交往中心在推动中外文化交流中的积极作为，也标志着中俄文化互动正迈向更为专业、系统与可持续的深层发展阶段。未来，广州将继续发挥其独特的区位优势与文化底蕴，以更开放的姿态促进国际文化交流互鉴，为中俄两国在人文艺术领域共同谱写合作新篇、共创美好未来奠定更为坚实的基础。（王长青/文 周杰/图）